Ստեֆանիա Սեվերիի կողմից

Դուռը փոխանակման վայր է դրսի և ներսի միջև՝ ֆիզիկական և ամենից առաջ մետաֆիզիկական առումներով: Դուռը մարտահրավեր և նպատակ է քանդակագործի համար իր կարիերայում

Յուրաքանչյուր քանդակագործի համար, և դա վերաբերում է նաև Բենեդետտո Պիետրոգրանդին, եկեղեցու դռան ստեղծումը շատ կարևոր պարտավորություն է ներկայացնում: Նկարիչն իրականում գիտակցում է այս ստեղծագործության բարձր խորհրդանշական արժեքը. դուռը արտաքինի և ներսում եղածի փոխանակման վայրն է՝ ֆիզիկական և առաջին հերթին մետաֆիզիկական առումներով։ Բավական է հիշել, առաջին հերթին, Սողոմոնի տաճարի դռները, որոնց մասին Թագավորների I գրքում ստույգ բացատրություն է տրված փայտի տեսակների, զարդարանքների և ոսկու տերևի ծածկույթի վերաբերյալ։ Դուռը, նույնիսկ զուտ տեխնիկական տեսակետից, ներկայացնում է տարբեր խնդիրներ. այն մարտահրավեր է հարթի և եռաչափի միջև. այն ենթադրում է ամբողջի բարդ տեսլական, որը հաշվի է առնում, թե ինչն է օգտատիրոջ հայացքի մակարդակում և ինչն է նրա վերևում և ներքևում. այն պետք է թույլ տա ներդաշնակորեն օգտագործել և՛ մասնավորը, և՛ ընդհանուրը, առանց տարբեր մասերի միջև աններդաշնակության. պետք է հաշվի առնի հարաբերությունները ճարտարապետական ​​կառույցի հետ. այն պետք է արձագանքի հաճախորդի կարիքներին, արժեքներին և մտադրություններին: Մի խոսքով, դուռը մարտահրավեր և նպատակ է քանդակագործի համար իր կարիերայում: Բենեդետտո Պիետրոգրանդը, ի լրումն բազմաթիվ հասարակական գործերի, հիմնականում սուրբ, այդ թվում՝ Via Crucis-ի վահանակներ, զոհասեղաններ, ամբոսներ, խորաններ, մկրտության ավազաններ և նվիրական արձաններ, ներառյալ մոնումենտալ արձանները, նաև երկու բրոնզե դուռ է ստեղծել՝ մեկը Սկալդասոլի եկեղեցու համար։ (Պավիա), 1993 թվականին, և մեկը Վատիկանի Ս. Մարտինո դելի Սվիզերիի եկեղեցու համար, 1999 թվականին: Սան Ջուզեպպե ալ Տրիոնֆալեի համար նկարիչը, հետևաբար, կոչված էր նոր պարտավորության, և նա կարողացավ պատասխանել ոչ միայն պրոֆեսիոնալիզմով, այլև նաև առանձնահատուկ զգայունությամբ՝ կապված բովանդակության և տեղի հետ։
Նշենք, որ կոմպոզիցիոն սխեման պարտադրվել է արտիստին. իրականում նա պետք է ստեղծեր 10 պանել՝ 65 x 65 սմ չափերով, Բազիլիկայի նախկինում գոյություն ունեցող փայտե դռան հետ կապված, որը պահպանվել էր ոչ միայն զուտ տնտեսական պատճառներով (իրականում ակնհայտ է, որ այս չափի դուռ ամբողջությամբ. բրոնզից շատ բարձր ծախսեր կբերեին ավելի բարձր), բայց նաև այն պատճառով, որ այդ դուռը պատկանել էր Միլանի տաճարին և հասել էր Հռոմ Դոն Գուանելայի անմիջական միջամտության շնորհիվ։ Բայց սուրբի ցանկությունն էր նաև ավելի մեծ հեղինակություն հաղորդել բրոնզե դռներով իր հիմնած բազիլիկային: Ուստի ընտրված լուծումը, արդեն տեղում դուռը հարստացնելով բրոնզե սալիկներով, համապատասխանեց տարբեր կարիքներին:
Այս պահին հաճախորդի և նկարչի միջև երկխոսությունը տարբեր վահանակների թեմաների առնչությամբ կարևոր էր: Համառոտ դիտարկումը կարող է պարզաբանել հաճախորդի առաջարկած թեմայի պատճառով գեղարվեստական ​​ազատության և կաշկանդվածության դարավոր և յուրօրինակ վեճը: Ժամանակակից որոշ քննադատություն պնդում է, որ եթե առարկան պարտադրվում է արվեստագետին, նրա ազատությունն ինքնաբերաբար սահմանափակվում է: Այս հայտարարությունը իրականում պատկերացնում է ազատությունը ոչ թե որպես ազատ արտահայտչական ընտրություն, այլ որպես ուղղակի կամայական տեսլական՝ զուրկ իրականությանը հղումներից: Օրինակ՝ դեպի Եգիպտոս թռիչքի թեման, բացի Սուրբ Ջոզեֆին նվիրված ստեղծագործության մեջ կարևոր լինելուց, այն թեմա է, որը վերաբերում է տեքստին, այս դեպքում՝ ավետարանականին, բայց այնուհետև արվեստագետին է մնում այն ​​զարգացնել։ ուղիները, որոնք նա համարում է առավել համարժեք: Մտածեք այս առումով տարբեր դարաշրջանների բազմաթիվ նկարիչների այս թեմայով անթիվ նկարների մասին: Եվ մտածեք Ջանդոմենիկո Տիեպոլոյի կողմից արված 22 փորագրանկարների մասին՝ բոլորը տարբեր ու գեղեցիկ, որոնք ապացուցում են, որ այդ թեման նրա համար խթան է եղել և ոչ թե սահման։ Թեման իրականում իսկական արվեստագետի համար խթան է, փորձադաշտ՝ համեմատվելու նրանց հետ, ովքեր առերեսվել են իրենից առաջ այս թեմայի հետ և կարողանալ ստեղծել նոր և օրիգինալ տարբերակը՝ «իրը»։
Բայց Բենեդետտո Պիետրոգրանդի աշխատանքը San Giuseppe al Trionfale-ի համար դուռ է, թե՞ պորտալ: Տեխնիկական ճարտարապետական ​​իմաստով՝ դուռը կազմված է մեկ կամ մի քանի շարժական տարրերից, որոնք բացում և փակում են անցուղին. պորտալը պարզ կամ բարդ ճարտարապետական ​​կառույց է, որին կախված է դուռը: Այնուամենայնիվ, պորտալ տերմինը նույնպես լայն տարածում է գտել՝ նշելու մեծ չափերի և կարևորության դուռ: Հետևաբար երկու տերմիններն էլ հարմար են Սան Ջուզեպեի աշխատանքը նշելու համար:
Գալով, հետևաբար, հատուկ վերլուծելու Պիետրոգրանդի աշխատանքը, անհրաժեշտ է որոշ նկատառումներ կատարել նրա մոդելավորման վերաբերյալ, որը բնութագրվում է կառավարմամբ, որը հաշվի է առնում և՛ հղման բնական ձևը, և՛ սինթեզի անհրաժեշտությունը, որը բնորոշ է 20-րդ դարից սկսած արվեստին: Արդյունքը սինթետիկ, բայց ոչ երբեք սխեմատիկ պլաններ են, որոնք կենդանի են պահում սպաթուլայի կամ բթամատի հարվածի ազդեցությունը սկզբնական կավի վրա:
Այս տարբեր հարթություններում լույսն ու ստվերը թեթևորեն հետապնդում են միմյանց՝ երբեք չառաջացնելով չափազանց ընդգծված էֆեկտներ: Հետևաբար, ձևի պլաստիկությունը չէ, այլ մակերեսների աննշան կոշտությունը, որը բնութագրում է ամբողջը: Մենք կանգնած ենք շատ սահմանափակ ռելիեֆով քանդակի հետ, որը երբեմն հենվում է գրաֆիտոյի կամ հարթեցված ռելիեֆի վրա. կարելի է գայթակղվել օգտագործել Վերածննդի և Դոնատելյան «stiacciato» տերմինը՝ խորության տարբեր մակարդակներ ստանալու համար: Էֆեկտը աշխույժ և ցրված պայծառություն է, որը, անշուշտ, պետք է վերագրել գեղարվեստական ​​մեծ ավանդույթին, որով մարզվել է Պիետրոգրանդը, որը վենետիկյան է:
Վենետիկի Գեղարվեստի ակադեմիայում սովորելը ոչ միայն կենսագրական փաստ է, այլև նրա պլաստիկության տարբերակիչ նշան: Այնուհետև աշխատելով հիմնականում Միլանում, որտեղ նա նաև ուսուցիչ էր, հետագայում արվեստագետին տվեց այն հակումը դեպի բնական տվյալներ, որոնք անհիշելի ժամանակներից բնորոշ են այդ շրջանային դպրոցին։ Վահանակների պայծառությունն ընդհանուր առմամբ հատկապես ներդաշնակ է ֆոնային հարթությունների լայնածավալ մշակման շնորհիվ, որը թույլ է տալիս լույսը տարածվել դռան ողջ պարագծի երկայնքով, հավասարակշռել պորտալի ստվերը, որը կարող էր ստեղծել ավելի խոր խավար: Յուրաքանչյուր սալիկին բնորոշ է կոմպոզիցիոն ռիթմը, որն ինքնին օրգանական է, բայց որը, միևնույն ժամանակ, ներդաշնակ է հարևան սալիկների ռիթմով, այնպես որ ամբողջ հաջորդականությունը ներդաշնակ է:
Շարունակվելով վերևից ներքև, ձախից աջ, վահանակների թեմաներն են՝ Սանտ Ամբրոջոն և Սան Կառլո Բորոմեոն, որոնց ներկայությունը սերտորեն կապված է Սան Լուիջի Գուանելայի կամքի հետ, ով կցանկանար, որ դրանք «իր» դռան վրա: եկեղեցի; Սուրբ Պիոս X և Աստվածամայր Պրովիդենսը; չորս վահանակ՝ կապված սուրբ Ջոզեֆի հետ, համապատասխանաբար՝ երազը, փախուստը Եգիպտոս, աշխատանքը Նազարեթում և Տարանցումը. Սան Լուիջի Գուանելլան երանելի Կիարա Բոսատայի հետ և մեծարգո Աուրելիո Բակչիարինին՝ դոն Լեոնարդո Մազուկիի հետ: